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terça-feira, 20 de outubro de 2026

Nova Friburgo recebe exposição “CAJU | A Natureza de Ciro Fernandes” a partir de 30 de outubro, no Sesc

Mostra reúne pinturas, xilogravuras e matrizes de madeira do artista paraibano, com obras de sua mãe, experiências multissensoriais e oficinas gratuitas


A exposição “CAJU | A Natureza de Ciro Fernandes” estará em cartaz na Galeria do Sesc Nova Friburgo/RJ, de 30 de outubro de 2026 a 31 de janeiro de 2027. Reunindo 32 obras, entre xilogravuras, matrizes de madeira e pinturas de diferentes períodos da trajetória do artista, a mostra revela como suas origens, as memórias da infância e a relação com a natureza atravessam sua produção artística.

Com abertura em 30 de outubro (sexta-feira), às 14h, e entrada gratuita, a exposição propõe uma experiência cultural inclusiva, interativa e multissensorial, com recursos de acessibilidade e atividades para diferentes gerações. A mostra integra o Edital Sesc Pulsar 2025/2026, com curadoria de Thayná Trindade e idealização e direção de Mariana Lannes e Alessandro Zoe.

Nascido no sertão da Paraíba, Ciro teve na mãe, Maria do Socorro Cavalcanti, também pintora, sua primeira referência artística. A convivência com ela e com a natureza que o cercava foi fundamental para a formação de sua sensibilidade. Mesmo depois de deixar a Paraíba e construir sua carreira no Rio de Janeiro, continuou levando essas referências para suas criações.

Um dos destaques da mostra é a presença de pinturas de Maria do Socorro, apresentadas em diálogo com obras do filho. O caju, que dá nome à exposição, remete à infância no Sítio Canada, onde mãe e filho colhiam a fruta juntos. Presente em trabalhos de diferentes períodos, tornou-se uma espécie de assinatura do artista, um pedacinho de sua alma.

Quatro núcleos conectados pelas origens do artista

A exposição está organizada em quatro núcleos temáticos que, embora abordem diferentes aspectos da obra de Ciro, estão conectados por suas raízes e experiências de vida.

Origem: Apresenta a infância no sertão da Paraíba, a relação com a mãe e suas primeiras experiências com a arte, destacando o caju como símbolo da ligação com suas raízes.

Passaredo: Reúne representações de pássaros, presentes no universo de Ciro desde a infância e recorrentes em suas xilogravuras. O núcleo também relaciona essas aves aos voos, caminhos e conquistas de sua trajetória artística.

As Mulheres: Explora as diferentes representações femininas em sua obra, de figuras do cotidiano a personagens da mitologia, em diálogo com a sensibilidade artística desenvolvida desde a infância e a influência de sua mãe.

Natureza: Revela a profunda conexão de Ciro com a fauna e a flora, das paisagens do sertão paraibano à natureza que passou a observar no Rio de Janeiro, referências que permaneceram presentes em suas criações.

Experiência multissensorial e acessibilidade

A exposição oferece experiências que vão além da observação das obras, com matrizes e elementos táteis que permitem conhecer texturas e relevos da xilogravura, estímulos olfativos e uma trilha sonora original criada especialmente para a mostra pelo músico e compositor Jean Charnaux.

Entre os recursos de acessibilidade estão audiodescrição, piso tátil e placas em braille. O espaço também contará com conteúdo audiovisual em televisão com fones de ouvido, além de interpretação em Libras durante a abertura e em uma das oficinas educativas.

Oficinas de gravura

Durante o período expositivo, serão realizadas três oficinas de gravura voltadas principalmente a crianças e jovens da rede pública de ensino de Nova Friburgo e região.

Conduzidas por Bruno Fernandes, filho de Ciro Fernandes, com apoio de Bernardo Domingos, as atividades apresentarão os princípios da xilogravura por meio de práticas acessíveis e materiais sustentáveis, estimulando a criatividade e o contato com a arte popular brasileira. Uma das oficinas contará com interpretação em Libras.

As datas serão divulgadas posteriormente pelo perfil @cirofernandesxilo, em conjunto com o Sesc Nova Friburgo.

Sobre Ciro Fernandes


Nascido em 31 de janeiro de 1942, em Uiraúna, no sertão da Paraíba, Ciro Fernandes é artista visual, xilogravador, pintor e ilustrador. Incentivado pela mãe desde a infância, começou cedo a desenhar e pintar.

Em 1958, aos 16 anos, deixou a Paraíba em decorrência da seca. Passou por Natal e São Paulo antes de se estabelecer no Rio de Janeiro, em 1961, onde trabalhou com publicidade, ilustração e artes visuais.

Sua trajetória inclui trabalhos para jornais, livros e capas de discos, além de colaborações com publicações de autores como Rachel de Queiroz, Ferreira Gullar e Carlos Drummond de Andrade. Participou de exposições em diferentes instituições culturais brasileiras, incluindo o Museu Nacional de Belas Artes, e tornou-se especialmente reconhecido por sua produção em xilogravura.

Mais informações: www.cirofernandes.com.br.

SERVIÇO

Exposição: CAJU | A Natureza de Ciro Fernandes

Artista: Ciro Fernandes

Abertura / Vernissage: 30 de outubro de 2026 (sexta-feira), a partir das 14h

Local: Galeria do Sesc Nova Friburgo - Av. Presidente Costa e Silva, 231, Centro, Nova Friburgo/RJ

Visitação: 30 de outubro de 2026 a 31 de janeiro de 2027

Horários: terça-feira a sábado, das 9h às 20h; domingos e feriados, das 9h às 18h

Entrada: Gratuita

Classificação indicativa: Livre

Acessibilidade: audiodescrição, piso tátil, placas em braille, matrizes táteis e recursos multissensoriais. Libras na abertura e em uma das oficinas.

Programação educativa: três oficinas de gravura, com datas a divulgar no perfil @cirofernandesxilo

Realização: Sesc RJ - Edital Sesc Pulsar 2025/2026

Curadoria: Thayná Trindade

Idealização e direção: Mariana Lannes e Alessandro Zoe

Coordenação e produção: Solar Produções Artísticas e CRIVO Gestão Artística

Trilha sonora original: Jean Charnaux

Expografia: Pedro Pantoja

Assessoria de imprensa: Scheila Santiago - Na Rede com Scheila | (22) 98146-2493 | @naredecomscheila

Site: www.cirofernandes.com.br

Instagram: @cirofernandesxilo

terça-feira, 6 de outubro de 2026

A História Através do Teatro – e que estória é essa?

Grupo de estudos será realizado de outubro a dezembro em Nova Friburgo/RJ. A Companhia Arteira de Teatro dá início ao projeto “Terra de Lugar Nenhum”

A Companhia Arteira de Teatro de Nova Friburgo, com 18 anos de atuação, traz à cena o projeto “Terra de Lugar Nenhum”, que terá início em outubro deste ano com um grupo de estudos gratuito presencial sobre “A História Através do Teatro – e que estória é essa?”, e culminará na montagem do espetáculo teatral “Terra de Lugar Nenhum - Delírios de Uma Demiurga”, previsto para abril de 2027.

Contemplado no Edital Fluxos Fluminenses 2026, o projeto conta com o apoio do Governo Federal, Ministério da Cultura, Sistema Nacional de Cultura, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa através da Política Nacional Aldir Blanc.

A proposta é homenagear o fazer teatral ao mesmo tempo em que se propõe uma reflexão crítica sobre o apagamento feminino na história dessa arte. O teatro, enquanto linguagem essencialmente humana e coletiva, mantém sua relevância como ferramenta de formação e transformação social.

O projeto “Terra de Lugar Nenhum” conta com a parceria da escritora carioca Eliane França (foto), que conduzirá o grupo de estudos, de 31/10 a 05/12/2026, aos sábados, das 14h às 17h, na Casa – Companhia Arteira Sede Artística (Rua Mac Nível, 45 - Centro - Nova Friburgo). As inscrições e participações são gratuitas para pessoas a partir dos 16 anos, tendo como público-alvo profissionais de Teatro, professores, artistas, estudantes, interessadas em cultura e questões de gênero. Os interessados(as) devem se inscrever por meio de link no perfil do Instagram da Companhia Arteira @arteiracompanhia . As vagas são limitadas e as atividades contarão com mediação para PcD. 

A partir do livro “O Teatro Através da História” (publicado com base em textos escritos por diversos autores durante um ciclo de palestras no período de março a maio de 1992, no Centro Cultural Banco do Brasil), a proposta é conhecer, discutir e aprofundar o papel das mulheres na história do Teatro ao longo do tempo, uma vez que nomes como William Shakespeare, Molière, Samuel Beckett e Ariano Suassuna são amplamente reconhecidos, mas a presença de dramaturgas permanece historicamente invisibilizada.

O grupo de estudos “A História Através do Teatro – e que estória é essa?” oferecerá a oportunidade dos participantes conhecerem uma construção dramatúrgica feita em colaboração coletiva, tendo como foco o espetáculo inédito da Companhia Arteira “Terra de Lugar Nenhum - Delírios de uma Demiurga”, que abordará a arte teatral questionando o papel que coube às mulheres no registro histórico do Teatro. Àqueles que participarem serão convidados pelo elenco da peça e produção a contribuir com a criação do espetáculo e serão os primeiros a assistir um ensaio aberto. 

Os temas a serem abordados nos seis encontros serão: Teatro Grego e Teatro Medieval; Commedia dell’arte e Teatro Elisabetano; Teatro do Século de Ouro espanhol e o Classicismo Francês; Teatro Romântico e o nascimento do Teatro Moderno; As vanguardas Teatrais do Século XX e o Teatro Contemporâneo; e o Teatro Brasileiro. 

Vale destacar que Eliane França é escritora premiada com quatro livros publicados, contadora de histórias, atriz, dramaturga, professora de Teatro na rede pública de ensino há mais de vinte anos, diretora teatral, cantora e compositora atuante desde a década de noventa.

O espetáculo teatral da Companhia Arteira de Teatro de Nova Friburgo “Terra de Lugar Nenhum - Delírios de Uma Demiurga” tem estreia prevista para abril de 2027, com seis apresentações gratuitas em três cidades do interior do Estado do Rio de Janeiro: Nova Friburgo, Bom Jardim e Cantagalo.


SERVIÇO

Grupo de Estudos “A História Através do Teatro – e que estória é essa?”
Período: 31/10 a 05/12/2026 (sábados)
Horário: 14h às 17h
Local:  CASA - Companhia Arteira Sede Artística (Rua Mac Nível, 45 - Centro - Nova Friburgo)
Público-alvo: pessoas a partir dos 16 anos - profissionais de teatro, professores, artistas, estudantes, interessadas em cultura e questões de gênero (com mediação para PcD).

Inscrições gratuitas no link: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdORba7wpeq7KjUBzRXtPSOGiqk8xTGPhh4JXjRtJ5H8Awovw/viewform?usp=sharing&ouid=116040753559117553173

terça-feira, 1 de setembro de 2026

11º Encontro de Vinil: uma experiência cultural para amantes dos LPs

O evento será realizado em Nova Friburgo/RJ no dia 12 de setembro 

O interesse por discos de vinil vai além da música. Os amantes dos LPs têm todo um ritual que começa na escolha do álbum, passa pela retirada cuidadosa do disco da capa e termina no momento de posicionar a agulha sobre a faixa escolhida, uma experiência cultural distante da praticidade oferecida pelos aplicativos de streaming hoje em dia. 

Por esses e outros motivos que Nova Friburgo/RJ terá o 11º ENCONTRO DE VINIL no dia 12 de setembro (sábado), das 10h às 19h, na Usina Cultural (entrada pela Rua Dante Laginestra), com entrada franca e classificação livre (crianças e adolescentes com até 15 anos devem estar acompanhados de um responsável). O evento é uma realização do Na Rede com Scheila e apoio cultural do Instituto Energisa e Usina Cultural.

Durante o encontro, já tradicional na cidade, o público pode garimpar a vontade e fazer negócios diretamente com os expositores (alguns deles participam desde a primeira edição e outros que ao saber do evento se interessaram a apresentar seus acervos). A quantidade de discos levados ao encontro pode chegar a três mil, dos mais diversos gêneros musicais: Rock (nacional e internacional), MPB, Samba, Infantil, Blues, Jazz, Bossa-nova, Clássicos, Instrumental, Country, Dance Music, Reggae, Pop, Hip-hop, Eletrônica, e muito mais. Por lá, durante todo o dia, só se escuta discos de vinil em um equipamento de som apropriado. Quanto aos valores dos LPs, podem variar entre R$10 e R$2 mil, por exemplo, ou mais, considerando não só o artista(s), a raridade, mas também o estado de conservação.  

Percebe-se a cada Encontro de Vinil que o evento atrai pessoas de diferentes gerações, colecionadores assíduos, curiosos, compradores casuais e jovens, que mesmo na era digital, que oferece todo tipo de música do mundo na palma da mão, têm interesse por um objeto que pesa, risca e precisa ser virado, pois tem o lado A e o lado B. 

Scheila Santiago
“Segundo uma matéria publicada no Portal Terra em julho deste ano, em 2025 foram vendidos no Brasil R$4 bilhões de discos de vinil! É muito bacana! Com certeza, o interesse por essa mídia é mais do que um modismo passageiro! É sinal de que vem aumentando o interesse pelo consumo musical! Música é vida!”, comenta Scheila Santiago, organizadora dos encontros.





ENCONTROS DE VINIL

Em 21 de junho de 2014 aconteceu o primeiro Encontro de Vinil em Nova Friburgo, totalmente despretensioso, apenas para reunir um grupo de pessoas que ainda tinha discos de vinil guardados, alguns escutavam e outros não tinham mais o equipamento para escutar os bolachões. No local, havia um equipamento de som e todos que participaram trocaram muitas informações e lembranças. No mesmo ano, um outro encontro aconteceu e mais pessoas se interessaram em participar como expositores e público. O evento passou a ser anual e somente nos anos de 2016, 2020 e 2021 não aconteceram. Para saber mais, basta acessar o blog http://encontrodevinil.blogspot.com .


SERVIÇO

11º Encontro de Vinil

12 de setembro de 2026 (sábado)

Das 10h às 19h

Usina Cultural Energisa (entrada pela Rua Dante Laginestra), Centro – Nova Friburgo/RJ

Informações: (22)98146-2493

Realização: Na Rede com Scheila @naredecomscheila

Apoio Cultural: Instituto Energisa e Usina Cultural @usinaculturalnf 



quinta-feira, 25 de junho de 2026

Encontro Sesc de Dança de Nova Friburgo - 01 a 05 de julho de 2026

 

Cordas Ballet Stagium


Um dos mais tradicionais eventos dedicados à dança no estado do Rio de Janeiro chega à sua 34ª edição. De 1º a 5 de julho, o Encontro Sesc de Dança de Nova Friburgo transforma a cidade serrana em um importante polo de intercâmbio artístico e formação, reunindo bailarinos, estudantes, professores, pesquisadores e amantes da dança em uma programação gratuita que inclui espetáculos, oficinas, cursos e exposição.
 
Durante cinco dias, o público poderá assistir a apresentações de companhias profissionais e grupos amadores de diferentes regiões do país, contemplando linguagens que transitam entre o balé clássico, a dança contemporânea, as danças urbanas e as manifestações populares. As atividades acontecerão na unidade do Sesc Nova Friburgo e na Praça Demerval Barbosa Moreira, no Centro da cidade.
 
Entre as atrações, a programação recebe a prestigiada Cia de Ballet Dalal Achcar, do Rio, que levará ao palco as coreografias Cardinal e Shogun. Outro destaque é o consagrado Ballet Stagium, de São Paulo, com o espetáculo Cordas do Coração, obra que aproxima a música de Johann Sebastian Bach da cultura caipira brasileira em uma celebração da identidade nacional.
 
Também integra a programação a Cia Dançar a Vida com o espetáculo Pássaro de Toda Cor, que aborda temas como diversidade, inclusão e combate ao bullying. A companhia é resultado de um projeto social profundamente ligado à formação e profissionalização de talentos vindos de comunidades vulneráveis no Rio.
 
Do Rio Grande do Norte, a companhia Movidos Dança traz a obra Nuvem de Pássaros, reflexão poética sobre convivência, coletividade e diversidade inspirada nos movimentos migratórios das aves. O Encontro de Dança contará ainda com apresentações da Camaleão Cia de Dança (MG), Vivá Cia de Dança (RJ), Studio Vibre (RJ), Ginga Brasil (RJ) e dezenas de escolas e grupos participantes.
 
Cursos e oficinas gratuitos de ballet e jazz; inscrições nesta quarta, 24/6
 
Além dos espetáculos, o evento reafirma, mais uma vez, sua vocação formativa com uma série de cursos e oficinas gratuitas voltadas a bailarinos, professores e estudantes. Entre as atividades estão o curso “Ballet Clássico: do Lúdico à Técnica”, ministrado por Nelma Darzi, oficinas de ballet clássico com Raphael Spyker e Juliana Meziat e uma vivência em Jazz Dance conduzida pelo coreógrafo Carlos Fontinelle.
 
As inscrições para essas atividades são gratuitas e podem ser feitas, a partir desta quarta-feira (24/6), pelo e-mail encontrosescdedanca@sescrio.org.br ou diretamente na secretaria do Sesc Nova Friburgo, sujeitas à disponibilidade de vagas.
 
Exposição fotográfica nos jardins do Sesc
 
Antes de cada espetáculo no Sesc, o público também poderá visitar a exposição fotográfica “Onde cada passo vira arte”, que reúne, nos jardins da unidade, imagens das companhias e grupos que participam do Encontro, e propõe um olhar sobre a dança como linguagem artística capaz de expressar emoções, identidades e histórias por meio do movimento. A visitação poderá ser feita de 1º a 15 de julho.

SERVIÇO
34º Encontro Sesc de Dança de Nova Friburgo
Data: 1º a 5 de julho de 2026
Locais: Sesc Nova Friburgo e Praça Demerval Barbosa Moreira
Entrada solidária: doe um litro de leite
Inscrições gratuitas para oficinas e cursos: encontrosescdedanca@sescrio.org.br ou na secretaria do Sesc.
 
PROGRAMAÇÃO
 
1º de julho (quarta-feira)
14h - Quadra do Sesc Nova Friburgo
- Cia Dançar a Vida (RJ) – Pássaro de Toda Cor
- Márcio Cunha Dança Contemporânea (RJ) – Boi de Barro
 
2 de julho (quinta-feira)
19h30 - Quadra do Sesc Nova Friburgo
- Cia de Ballet Dalal Achcar (RJ) - Cardinal e Shogun
- Ballet Stagium (SP) - Cordas do Coração
 
3 de julho (sexta-feira)
16h - Teatro do Sesc Nova Friburgo
- Mostra de Solos, Duos e Trios
 
19h - Quadra do Sesc Nova Friburgo
- Movidos Dança (Natal, RN) – Nuvem de Pássaros
- Vivá Cia de Dança (RJ) – Reflexos do que não se vê
- Apresentação de grupos e companhias amadoras
 
4 de julho (sábado)
14h - Praça Demerval Barbosa Moreira
- Camaleão Cia de Dança (Belo Horizonte, MG) – Recriar
- Studio Vibre (Rio das Ostras, RJ) – Suspensos Danças Aéreas
- Cia Jovem Dançar a Vida (RJ) – A Dança é um Direito de Todos (Flash Mob)
-  Ginga Brasil (RJ) – Swing Latino
 
18h30 - Quadra do Sesc Nova Friburgo
 - Cia Jovem Dançar a Vida (RJ) - Giselle – 2º Ato e Grand Pas de Deux Satanella (Carnaval em Veneza)
- Apresentação de companhias e grupos amadores
 
5 de julho (domingo)
15h - Quadra do Sesc Nova Friburgo
- Apresentação dos grupos master
 
17h - Quadra do Sesc Nova Friburgo
- Apresentação dos grupos infantis
 
CURSOS E OFICINAS GRATUITOS
Local: Sesc Nova Friburgo
 
3 a 5 de julho | 9h
- Curso de Ballet Clássico - do lúdico à técnica, com Nelma Darzi
- Oficina de Ballet Clássico, com Raphael Spyker
 
3 a 5 de julho | 11h
- Oficina de Jazz Dance, com Carlos Fontinelle
 
4 e 5 de julho | 9h
- Oficina de Ballet Clássico Infantojuvenil, com Juliana Meziat
 
Inscrições gratuitas para os cursos e oficinas a partir de 24 de junho, pelo e-mail encontrosescdedanca@sescrio.org.br ou na secretaria do Sesc Nova Friburgo. Vagas sujeitas a lotação.
 
EXPOSIÇÃO – “Onde cada passo vira arte”
Local: Jardins do Sesc Nova Friburgo
Visitação gratuita de 1º a 15 de julho
 
ESCOLAS E GRUPOS PARTICIPANTES
 
Academia La Vie Danse - Rio de Janeiro
Aldeia da Criança Dance - Nova Friburgo
Alma Andaluza Cia de Dança - Vitória
Apae - Nova Friburgo
Ballet Claudia Araujo - Niterói
Cia BCA - Niterói
Cia Be. Real - Nova Friburgo
Cia de Dança Hallel - Nova Friburgo
Cia Eixos - Nova Friburgo
Cia Gipsy Dance Itza Saruat - Nova Friburgo
Companhia Neoclama - Niterói
Educandário Miosótis - Nova Friburgo
Escola de Arte e Cultura de São Gonçalo - São Gonçalo
Escola de Dança Petite Danse - Rio de Janeiro
Escola de Dança Ricardo Rocha - Nova Friburgo
Escola de Dança Valéria Moreyra - Rio de Janeiro
Escola Petra de Danças Orientais - Nova Friburgo
Espaço Vis - Nova Friburgo
Ginástica Rítmica Claudia Massena/ CNSD - Nova Friburgo
Grupo Apsara Fusion - Nova Friburgo
Grupo de Dança do Colégio Anchieta - Nova Friburgo
Grupo de Dança Mercês - Nova Friburgo
Grupo Pérolas Ciganas - Nova Friburgo
Iago Dancer - Nova Friburgo
INEC/Silvana Gym - Nova Friburgo
Merci Dança e Arte - Nova Friburgo
Norae Studio - Nova Friburgo
Phoenix Project - Nova Friburgo
Pole Up Studios - Nova Friburgo
Sesc Barra Mansa
Sesc Copacabana
Sesc Madureira
Sesc Niterói
Sesc Nova Friburgo
Sesc Nova Iguaçu
Sesc São Gonçalo
Sesc São João de Meriti
Sesc Três Rios
SHP - Nova Friburgo
Studio 3 Núcleo de Artes e Dança de Nova Friburgo
Studio de Dança Vivian Mockdece
Submerso Ginástica Artística - Nova Friburgo

quarta-feira, 10 de junho de 2026

“Tarde com Daniela Santi” - ex-alunos e amigos do antigo Núcleo de Arte prestam homenagem à diretora teatral, no dia 20/06, em Nova Friburgo/RJ

Ex-alunos e amigos do antigo Núcleo de Arte de Nova Friburgo prestarão uma homenagem à atriz e diretora teatral Daniela Santi no sábado, 20 de junho de 2026, com início às 14 horas em ponto, até às 17h, no Teatro da Usina Cultural Energisa, com entrada franca. Na “Tarde com Daniela Santi” serão apresentados registros a partir da década de 90: vídeos, poemas e trechos de peças teatrais da autora, lembranças e diálogos inesquecíveis.

O grupo, que passou a se reunir pelo WhastApp desde a ocasião da doença da ‘Dani’, é formado por atores, atrizes e amantes das artes, que atualmente residem em diversas cidades brasileiras e no exterior. Para a homenagem, que começou a ser idealizada no final de abril, a partir de um convite da coordenadora da Usina Cultural Energisa, Mariana Pïêtrobõn, para o aniversário de 25 anos do espaço, participam: Adilson Pacheco, Bárbara Breder, Gilson Fernandes, Julia Palomo, Marco Moraes, Rogério Abreu, Scheila Santiago e Sonia Manhães. 

Com tantos momentos vividos e guardados em um baú de memórias, cada um encontrou uma forma de estar presente para homenagear a também amiga Daniela. Serão apresentados em formatos presencial e audiovisual: poesias e trechos de peças teatrais da autora, lembranças de estudos, leituras dramatizadas, telegramas animados, campanhas, orientações e diálogos, por exemplo. Todo o material a ser apresentado tem a autorização do único filho da autora, Adriano Santi, que se encontra na Itália, e o apoio da sua irmã Donatella Santi, que reside em Nova Friburgo.

“Além do que temos guardado (troca de e-mails e papéis amarelados pelo tempo), que não é pouca coisa, pesquisamos nas redes sociais da Dani  (Instagram e Facebook), entrevistas e trabalhos artísticos publicados no YouTube, no blog do grupo ‘Cômicos Anônimos’… e Adilson recuperou imagens de fitas VHS, do acervo particular! Está sendo incrível rever momentos tão especiais e queremos dividir com todos(as) que a conheceram!”, comenta Scheila. 

Gilson, que se encontra em Portugal, comentou no grupo: “não preparei um vídeo triste, de despedida, mas sim uma prova de que a voz dela e o que ela pensava continuam aqui com a gente. É o meu jeito de estar aí em Nova Friburgo ao lado dela e de todos vocês, fazendo o que ela mais amava: criar história”.  Já para Marco, que sugeriu o nome para a homenagem, “é como se fôssemos passar uma tarde com a nossa Dani, tomando um café!”. 

O evento “Tarde com Daniela Santi” faz parte da programação do aniversário de 25 anos da Usina Cultural Energisa, que por muito tempo teve Daniela como colaboradora oferecendo aulas de teatro, oficinas e apresentações teatrais, inclusive de textos autorais, e que o palco ganhou o seu nome logo após o seu falecimento, em 21/04/2024. 

Daniela Santi

A atriz, diretora e professora teatral Daniela Alba Santi nasceu na Itália, foi criada em São Paulo, mudou-se para o Rio de Janeiro e em meados dos anos 80 para Nova Friburgo. Entre inúmeros trabalhos e reconhecimentos, em 2007 recebeu o Título de Cidadã Friburguense. De 2002 a 2008 foi Diretora do Centro de Arte, espaço cultural público da cidade, de grande relevância para a classe artística, formação de plateia e apreciadores das artes, que, infelizmente, se encontra fechado há alguns anos, o que a levou a criar o “Movimento Volta Centro de Arte”, ativo até hoje. 

Para saber mais da trajetória da “Dani”, basta acessar o link https://comicosanonimos.blogspot.com/2020/11/comico-anonimo-daniela-santi.html  

SERVIÇO

“Tarde com Daniela Santi”

Data: 20/06/2026 (sábado)

Local: Teatro da Usina Cultural Energisa (Praça Getúlio Vargas, 55 – Centro – Nova Friburgo/RJ) - Entrada Franca

Programação

Início às 14h em ponto, até às 17h - Exibição de trechos de vídeo da Festa da Arte / Viva a Cultura Viva! (1997) - acervo Adilson Pacheco, edição Gilson Fernandes, técnica Rogério Abreu

“Abertura e intervenções” - Sonia Manhães

“Uma Conversa Além do Tempo” - Gilson Fernandes

Poema “Personagem” e comentários sobre "O Vôo dos Pássaros Selvagens” - Marco Moraes

“Tininha atrás do arco-íris” - Bárbara Breder

Poema “Ser Mulher” - Scheila Santiago

“Poema para Dani”, de Júlia Palomo - Bárbara Breder

Iluminação para “Cabaret Desejo” - Scheila Santiago

“Momentos”, exibição de trecho selecionado por Marco Moraes

Poema “Amizade” - diversas participações

Leitura de “Poemas” de Daniela Santi - seleção Bárbara Breder e participação da plateia.

sábado, 6 de junho de 2026

Mentoria Na Rede com Scheila

 

Sou Scheila Santiago, jornalista há 30 anos (2027) e ‘divulgadora cultural por opção’ (desde 2006). Tenho quase 62 anos (julho de 2026) e muito caminho percorrido nas áreas de Comunicação e Produção de Eventos. Como assessora de imprensa, são inúmeros os clientes que consegui emplacar na mídia, gratuitamente, e consequentemente dar mais visibilidade ao seu empreendimento e/ou produto, principalmente nas áreas de Cultura (Artes), Turismo, Meio Ambiente e Saúde (Bem-estar e Alimentação). Na área de Produção, realizei diversos eventos e prestei consultoria e curadoria para empreendedores.

Para saber mais, acesse: https://naredecomscheila.blogspot.com/p/burburinho.html 

Com a MENTORIA NA REDE COM SCHEILA você terá acesso ao meu CONHECIMENTO, EXPERIÊNCIA e BAGAGEM, de forma simples, personalizada, rápida e ao vivo! Estarei ao seu lado para que foque no que realmente precisa! 

O que é mentoria?

A mentoria é um processo de desenvolvimento pessoal e profissional onde uma pessoa mais experiente (o mentor) orienta e compartilha sua bagagem com outra (o mentorado). O objetivo é acelerar o aprendizado, ajudar na tomada de decisões e evitar erros comuns, encurtando o caminho para o sucesso.

Como funciona na prática?

Em vez de apenas ensinar a teoria, o mentor atua como um guia experiente. A dinâmica geralmente envolve:

- Troca de experiências - o mentor compartilha o que funcionou (e o que deu errado) em sua própria jornada.

- Escuta ativa - o mentorado traz desafios reais e dúvidas de carreira ou negócios.

- Indicação de caminhos - o mentor ajuda a construir estratégias, mas o mentorado é quem executa as ações.

Vamos começar agora? 

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Valor do Investimento?

Promocional para as 10 primeiras pessoas - R$300,00 (trezentos reais)

Vale para 4 encontros individuais, online, durante o período de 30 dias.

Contato: naredecomscheila@gmail.com / (22)981462493


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segunda-feira, 4 de maio de 2026

O que dar de presente no Dia das Mães


No segundo domingo de maio é comemorado o Dia das Mães e em 2006 será no dia 10. A maioria das pessoas deixa para comprar o presente ou ‘agradinho’ tão logo recebe o seu salário. Sendo assim, a partir de hoje, segunda-feira, 04, comércio e consumidores terão como foco a data considerada uma das mais especiais do ano.

A escritora Kátia Coelho, de Osasco/SP, por exemplo, gostaria de ganhar um pijama ou um robe de verão. Embora não seja de Nova Friburgo/RJ, com certeza ela consegue comprar pela internet, pois na cidade há diversas marcas que trabalham com o produto. Mas, claro, você pode adquirir o segundo livro da autora, lançado em dezembro de 2025, “Amor e Poesia”, cujo link está no blog do @letraseestrategias .

A Eco Modas é boa opção para quem prefere presente com propósito. Localizado no alto do Teleférico, em Nova Friburgo/RJ, são encontradas roupas, acessórios, biojóias, trabalhos artesanais e experiências sustentáveis. Inclusive, de segunda a sexta-feira, é possível visitar o local de graça. Para conhecer as regras do Passaporte Verde e Solidário acesse @ecomodas.oficial .

Quando a assunto é beleza, o espaço de Estética Izabela Braz ajuda mulheres com mais de 40 anos a conquistar uma pele rejuvenescida, seja por meio de Limpeza de Pele Plus, Botox, Laser, Peelings, Skincare e muitos outros procedimentos. Confira: @esteticaizabelabraz

A verdade é que há inúmeras opções para todos os gostos e bolsos. A dica é que você pare por alguns minutinhos, durante um café ou chá, por exemplo, e faça a sua escolha pensando também na questão de valorizar os(as) empreendedores da sua própria cidade, mesmo que você more fora e esteja pensando em comprar online. 

A artista e aprendiz Deise Mello tem trabalhos em aquarela, acrílica sobre tela e biscuit. Vale a pena conhecer o estilo da arteira @deisemelloarte . Já o Equilíbrio das Ervas, da Terapeuta Natural Bertha Regina, tem muitos produtos para auxiliar na saúde física, emocional e energética. Fica a dica:  @equilibriodaservas

E há quem prefira uma boa massagem relaxante, shiatsu, de preferência, como é o caso da seguidora do perfil na Rede com Scheila, B. Tudorr, que deixou comentário em uma publicação sobre o tema.  


Autoria: Na Rede com Scheila / Scheila Santiago (Jornalista)

segunda-feira, 13 de abril de 2026

Olhares da Mata Atlântica: instalação artística interativa

Experiência imersiva coloca o público frente a frente com a vida selvagem, a partir de 16 de abril, na Sede do Parque Estadual dos Três Picos, em Cachoeiras de Macacu (RJ)

Foto: Juran Santos / Projeto Aventura Animal

Entrar na floresta, desacelerar o corpo e perceber o que normalmente passa despercebido. É esse o convite da instalação “Olhares da Mata Atlântica”, uma experiência imersiva que transporta o público para dentro do bioma por meio de projeções, som surround e interação sensorial.

A ideia nasce de uma inquietação simples e potente: estamos cada vez mais distantes da natureza. “A inspiração para Olhares da Mata Atlântica nasce de um incômodo: a distância cada vez maior entre o ser humano e a natureza.” - Hussan Fadel, idealizador e diretor artístico.

A experiência se constrói como um reencontro. Ao entrar no espaço, o visitante deixa de ser apenas espectador e passa a fazer parte do ambiente. Som, imagem e cenografia criam uma atmosfera de presença, como estar, de fato, dentro da mata. E para isso, a tecnologia atua como meio, não como protagonista. “Não é uma tecnologia para chamar atenção para si, mas para desaparecer. Ela funciona como uma ponte, que aproxima o público de um ambiente que, na vida cotidiana, está cada vez mais distante.” Explica Carú Rezende, Diretora de Produção. 

A base da experiência está em imagens reais da fauna, captadas dentro da própria Mata Atlântica. O trabalho de campo é parte essencial do projeto. Os registros, feitos com armadilhas fotográficas, por meio das Câmeras Trap, instaladas em pontos estratégicos da floresta pelo Projeto Aventura Animal, revelam momentos raros da vida selvagem e aproximam o público de uma natureza que, muitas vezes, ele nunca viu de perto. “A gente normalmente utiliza trilhas de passagem de animais para poder ter esses registros. Procuramos pontos melhores dentro da mata com uma luz perfeita para conseguir boas imagens.” - Juran Santos, captação de imagens - Projeto Aventura Animal.

Na instalação, esse material ganha uma nova dimensão. A interação acontece de forma sutil: o comportamento do visitante interfere diretamente na experiência. Movimentos bruscos podem afastar os animais, enquanto o silêncio e a atenção ampliam a conexão.

Voltado especialmente para crianças e jovens, o projeto aposta no sensorial como ferramenta de educação ambiental. Mais do que informar, a proposta é provocar vínculo com o bioma. “Elas não vão sair apenas ‘sabendo’ mais sobre a Mata Atlântica. Elas vão sentir. E quando você sente, cria vínculo.” Esclarece o idealizador, Hussan Fadel.

Com acesso gratuito e realizado dentro de uma unidade de conservação, o projeto amplia seu alcance com visitas guiadas para escolas e palestras educativas, fortalecendo o diálogo com as comunidades do entorno do Parque Estadual dos Três Picos.

A criação é assinada por Hussan Fadel, com captação de imagens do projeto Aventura Animal, de Juran Santos, execução de Carú Rezende, e produção da Tudo é Batuque em parceria com a Feroz Laboratório Criativo.

A instalação conta ainda com recursos de acessibilidade, como espaço físico sem barreiras, audiodescrição via QR Code e linguagem simplificada.

SERVIÇO

Local: Parque Estadual dos Três Picos – Núcleo Jequitibá, Cachoeiras de Macacu.

Período: 16 a 26 de abril

Horário: 10 as 17h

Entrada: Gratuita

Atividades: Visitas guiadas para escolas e palestras educativas

Acessibilidade: Espaço acessível + audiodescrição via QR Code

FICHA TÉCNICA

Hussan Fadel - Diretor geral

Juran Santos - Diretor de vídeo

Rafael Ski - Diretor de programação técnica

Carú Rezende - Diretora de produção

Davi Motta - Registro audiovisual

Luciana Thomaz - Produtora executiva e Assessoria de Imprensa


quarta-feira, 18 de março de 2026

Companhia Arteira de Teatro estará em Macaé (28/03) e Maricá (29/03) com o espetáculo “Bendito Sangue” e “Oficina de Escrita Criativa: Descobrindo a Dramaturgia”

 - Com o tema menstruação, a peça teatral não apenas diverte, mas também educa, sensibiliza e transforma -  

Crédito: Pedro Bessa

A Companhia Arteira de Teatro, com sede em Nova Friburgo, volta a circular no Estado do Rio de Janeiro com o espetáculo Bendito Sangue, que aborda o tema menstruação. A montagem é indicada para todas as idades, mas principalmente para crianças e adolescentes de 7 a 14 anos, seus familiares, educadores e demais agentes da formação social. 

Com o patrocínio do Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, através do Edital Literatura do Rio ao RJ, a peça será apresentada de forma gratuita, assim como a Oficina de Escrita Criativa, nas seguintes datas, horários e locais: Macaé (28/03) - Oficina de Escrita Criativa das 10h às 12h, no Ponto de Cultura CIEMH2 Núcleo Cultural (Rua Eleosina Pereira de Queirós Matoso, 105 - Sol e Mar) e apresentação do espetáculo Bendito Sangue às 16h no Teatro Firjan SESI (Alameda Etelvino Gomes, 155 – Riviera Fluminense); Maricá (29/03) - Oficina de Escrita Criativa das 10h às 12h e apresentação do espetáculo Bendito Sangue às 16h, ambos no CEU – Centro de Artes e Esportes Unificados (Rodovia Amaral Peixoto – Itapeba). A inscrição para as Oficinas e Ingressos para o Espetáculo podem ser obtidos por meio de links disponíveis no perfil do Instagram @arteiracompanhia .

Bendito Sangue

Mesmo no Século XXI, a menstruação, muitas das vezes, ainda é tratada como se fosse uma coisa suja, um tabu, mas é apenas um processo biológico saudável, que precisa ser abordado de maneira sensível, acessível e lúdica. E para isso, a Companhia Arteira acredita na arte como instrumento de escuta, acolhimento e transformação social. 

Em cena, três atrizes exploram múltiplas linguagens: teatro de bonecos, sombras, jogos teatrais, palhaçaria e músicas autorais executadas ao vivo, criando uma experiência interativa, onde o público é parte ativa da narrativa. A literatura ganha destaque com livros em cena, texto dramatúrgico que cita diversos autores e pequenas partes de suas obras, enfatizando e abordando de forma lúdica e divertida o significado de palavras de grande relevância, utilizando o dicionário, busca na internet e envolvendo o público em uma grande brincadeira com contos de fadas tradicionais.

Vale destacar que o projeto também reafirma um compromisso com a inclusão social e a acessibilidade cultural, contando com consultoria especializada e recursos como audiodescrição, libras e mediadores, para que pessoas com deficiência possam usufruir do espetáculo em igualdade de condições. 

O texto dramatúrgico de Bendito Sangue foi criado em 2024 a partir do conto “Esconderijos", publicado pela autora carioca Eliane França, em seu livro "Sobre o Dorso das Fêmeas", pela editora Penalux (2021). Já assistiram ao espetáculo cerca de 1.500 pessoas, desde sua estreia. O processo de criação do espetáculo foi colaborativo, com base em improvisações, escuta ativa e reescritas, permitindo uma construção artística conectada ao universo infantojuvenil. O resultado é um produto cultural com qualidade técnica e poética, que contribui diretamente para o fortalecimento da autoestima, da consciência corporal e do empoderamento de meninas e meninos, ao mesmo tempo que promove a valorização da dramaturgia feminina e da diversidade. 

Oficina de Escrita Criativa: Descobrindo a Dramaturgia

No mesmo dia das apresentações, na parte da manhã, acontecerá em cada uma das cidades a “Oficina de Escrita Criativa: Descobrindo a Dramaturgia”, com a escritora, dramaturga, diretora e educadora Eliane França e com a atriz, produtora cultural, diretora teatral e professora de teatro Gabriela Ribas.

Na oficina, com duração de duas horas, destinada a crianças e adolescentes, os participantes terão a oportunidade de vivenciar, na prática, os caminhos do processo criativo do espetáculo Bendito Sangue: aquecimento, integração e descontração a partir de jogos teatrais. Divididos em pequenos grupos, cada um terá que criar uma cena a partir de um conto proposto pelas orientadoras da oficina. Após a encenação, será feito um registro de toda a vivência em forma de dramaturgia, para  conhecerem e experimentarem a escrita teatral de forma lúdica e divertida.

Eliane França é escritora premiada com quatro livros publicados, contadora de histórias, atriz, dramaturga, professora de Teatro na Rede Pública de Ensino há mais de 20 anos, diretora teatral, cantora e compositora atuante desde a década de 90.

Gabriela Ribas tem ampla experiência como professora de Teatro, formação nas áreas de Teatro e Educação, atua como arte-educadora há 30 anos, coordena grupos, oficinas e cursos de teatro para crianças e adolescentes desde 1995, em diversos municípios do Estado do Rio de Janeiro.

Ficha Técnica

Texto, direção e canções originais: Eliane França; Elenco: Denise Peixoto, Gabriela Ribas e Silvia Araújo; Direção Musical: Roberto Bahal; Cenografia: Eliane França e Gabriela Ribas; Figurinos: Patricia Muniz; Iluminação: Rúbia Vieira; e Produção: Gabriela Ribas.

SERVIÇO

Macaé - 28/03/2026   

- Oficina de Escrita Criativa das 10h às 12h, no Ponto de Cultura CIEMH2 Núcleo Cultural (Rua Eleosina Pereira de Queirós Matoso, 105 - Sol e Mar)

- Apresentação do espetáculo Bendito Sangue às 16h, no Teatro Firjan SESI (Alameda Etelvino Gomes, 155 – Riviera Fluminense)

Maricá - 29/03/2026 

- Oficina de Escrita Criativa das 10h às 12h, no CEU – Centro de Artes e Esportes Unificados (Rodovia Amaral Peixoto – Itapeba)

- Apresentação do espetáculo Bendito Sangue às 16h, no mesmo local.

Obs.: Inscrição para a Oficina e Ingresso para o Espetáculo – links disponíveis no Instagram @arteiracompanhia .


O espetáculo “Bendito Sangue” já passou por Lumiar (Nova Friburgo) e Vassouras. Depois de Macaé e Maricá, segue para Miracema, Paquetá, São Pedro da Aldeia e Rio de Janeiro.

terça-feira, 17 de março de 2026

Live "Como é que é isso?" - Olhar afetivo sobre o Rio de Janeiro

A live "Como é que é isso" Na Rede com Scheila da terça-feira, 14 de abril, às 19 horas, pelo Instagram, será com Enéas Lourenço, artista plástico brasileiro cuja obra transita com liberdade entre a aquarela, o abstrato contemporâneo e o registro sensível das paisagens urbanas.

Com uma produção constante e autoral, seu trabalho revela não apenas técnica, mas sobretudo um olhar afetivo sobre o mundo - especialmente sobre o Rio de Janeiro, que se torna personagem recorrente em suas criações.

Sua pintura é marcada pela espontaneidade do gesto e pela busca de conexão emocional com o espectador. Em suas aquarelas, Enéas captura instantes de luz, movimento e atmosfera com delicadeza, enquanto nas obras em Canva explora cores vibrantes e composições intuitivas, revelando uma linguagem expressiva e contemporânea.

Mais do que produzir arte, Enéas vive o processo criativo de forma aberta e compartilhada. Através de lives, cursos e experiências presenciais, ele transforma o ateliê em um espaço de encontro, ensino e troca, aproximando o público do fazer artístico e desmistificando a pintura como prática acessível.

Sua trajetória também dialoga com inovação, integrando arte, tecnologia e comunicação digital. Seja em produtos derivados de suas obras, em conteúdos para redes sociais ou em projetos audiovisuais, Enéas amplia o alcance da arte para além das galerias tradicionais.

Com sensibilidade, disciplina e visão empreendedora, Enéas Lourenço constrói uma carreira que une criação, ensino e conexão humana - reafirmando a arte como experiência viva, cotidiana e transformadora.

Acesse: @naredecomscheila e @lourencoenease